Didier Mignot mène depuis maintenant une quarantaine d'années, une carrière à part, à laquelle ne pouvait adhérer un homme, un artiste qui, il le dit lui-même, aime à travailler en détournant, en explorant des mondes paralléles, à la limite de la provocation.
Didier Mignot se définie comme un autodidacte. Photographe, il travaille la couleur sur ses clichés Noir & Blanc, peu à peu, il se forge une véritable technique, très personnelle à l'aide d'encres
de couleur. Il repeint littéralement les paysages de son imaginaire.
Ses teintes sont tour à tour fortes, contrastées, outrées, symboliques, véritables stimulations aussi bien que pour l'oeil que l'imagination.
Impossible de coller une étiquette sur une oeuvre aussi atypique.
Certes l'importance de la couleur et de la lumière est prépondérante et une certaine parole libérée de l 'inconscient se dégage de ses oeuvres
mais celles-ci suggèrent de fait des références bien plus contemporaines.
Il teinte ses photographies au sens propre comme au sens figuré, de références au monde de l'enfance, à toute une littérature de contes de fées,
de légende Arthurienne, qui ne sont pas sans évoquer le voyage initiatique de Némo de Windsor Mc Cay dans les dédales d'un Slumberland aux architectures colorées, soit merveilleuses, soit inquiétantes. 
générateur d'angoisses, source potentielle des mythes contemporains.

 For many years now, Didier Mignot has pursued a singular career, one that defies all convention.

An artist who, as he likes to say, works by distorting reality and exploring parallel worlds, right up to the edge of provocation.

Didier Mignot describes himself as a self‑taught artist. 

As a photographer, he brings colour into his Black & White shots and, little by little, has developed a truly personal technique

of his own, using coloured inks. He literally repaints the landscapes of his imagination.

His colours are by turns bold, contrasting, excessive and symbolic, true stimuli for the eye as much as for the imagination. It is impossible to put a label on such unconventional work.

The importance of colour and light is indeed predominant, and a certain liberated dialogue of the unconscious emerges from his work, yet it also clearly evokes far more contemporary references.

He colours his photographs, in both the literal and figurative sense, with references to the world of childhood, to fairy‑tale literature, Arthurian legends, and the initiatory journey of Nemo by Winsor McCay through the labyrinth of Slumberland, all set within colourful architectures that are by turns marvellous or unsettling. Beyond a soothing or ironic dream,

Didier Mignot transposes a modern and sometimes disturbing world, one that generates fears and becomes a potential source of contemporary myths.

Anyone discovering the painted photographs of Didier Mignot

should beware!

They are about to step through the looking glass, hear the pounding hooves of carousel horses, perhaps become mystics, who knows? They will contemplate nude women with the aura of icons, and enchanted places where a faded effervescence suggests that spirits still wander.